文章插图
王迈 《湘江》 布面混合媒介 230cm×600cm 2018-2020
湘江是流经长沙的最大水系，王迈的绘画装置《湘江》，迷幻般的光影色彩，千帆竞渡，以呼应其时的场域。“其中有文人情怀的旷达、远行，作为高度世俗化的寓意一帆风顺，千帆竞发的船上都载满了金银珠宝。在资本惊涛骇浪中逐利，虽然看上去是诗意化的，仿佛穿越不同的时区。”王迈的作品中充满了“日常刻奇”，以更加夸张的庸俗去戏仿现实的庸俗场景，以此祝愿人们“一帆风顺”。
文章插图
王迈 《时间内的时间》 布面混合媒介 230cm×600cm 2019
【背靠“绘画山” 王迈造“画栋”】王迈作品《时间内的时间》在巨大的黑色背景中明亮的闪电，仿若肆意的劈开山河大地，强烈的历史震荡与巨变感，充斥画面。作品充满浪漫化的魔幻现实主义色彩，是英雄出世?是历史片段的风云际会?在2020年一个巨大的历史节点，再看此作品，别有一番滋味。
文章插图
王迈 《好鹅No.1》布面混合媒介 230cm×600cm 2018-2019
影响全球经济的金融意外事件，被指称“黑天鹅”，王迈的作品《好鹅》意在映射“黑天鹅事件”对全球化的时代造成的动荡，即便是可以预测的“意外”，也是恐慌不安的巨大因素。2017年在民生现代美术馆的展出，恰是与金融资本背景的一种呼应。
文章插图
王迈 《迎春》 布面混合媒介 Mixed Media on Canvas 230cm×600cm 2019
在《迎春》的画面中，蘑菇及苹果的切面指向两性的生殖器，暗喻在消费时代泛滥成灾的情色现象。但另一方面，在王迈所喜欢的传统文化中，“迎春”这个概念，对中国古代文人是很重要的。“我们可能简单的以为是春天来了，其实不是。里面有对生机勃发的意义。春不仅仅是一个季节，可能是对长驻青春生命的热忱和渴望。”
重组与置换的东瀛情调
王迈喜好日本的老画，近些年来又发奇思，在这些老画上再创作。“绘画山上建画栋”其中便有此类作品呈现。
据卖画的日本文物店老板讲，这些纸上的绘画是江户时代留传下来。这些当时市面上流通的“行画”，经历百年，颇有古意。纸本水墨的日本画，同样讲求留白。“这些画留下大量的空白，所以我觉得能在这些空白的部分继续画，我是把它当现成品来创作的。”王迈希望通过自己的拓延展开，形成新的形式语言、观念的转换。
文章插图
王迈 《人生No.3》(右)和原画（左）的对照
文章插图
王迈 《人生No.3》 绢本混合媒介 75.1cmx31.6cm 2019
在《人生No.3》中，有少年书生，背着柴禾行走林间路上还不忘苦读。衣服上的补丁，佐证是穷苦人家的孩子。王迈在少年的身边画了若干貌美且虚幻的仙女，改造后少年的杀马特发型在发光，书也在闪光，身畔增加了财宝，暗示这个专心读书的少年，必将读出个功名，有道是“书中自有颜如玉，书中自有黄金屋。”
这样重组后穿越时空的励志故事，已经丝毫不是原画的枯燥叙事，带着浓郁的荒诞与魔幻趣味，古画重生。
文章插图
王迈 《闪春》 绢本混合媒介 104.8x45.9cm2016 与原画（左）对照
在他的这些画中，依然秉承一脉。在描绘“人”与“物”的瞬间关系中，人物的形象常常被画在青春蓬勃的生命时光中，物体的光华也定格在永恒的光影里。对青春的迷恋也是中国传统道教对生命的幻想。对于自然之物存在的惊奇也是神道传统丹学基础。王迈的新绘画在有限的平面空间中制造也并置了新的不同转换的空间结构，将观者带入一个炫幻的现实梦境。